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La animación puede abarcar decenas de miles de temas y, en el caso de Japón, no es la excepción. Como sabrás, en aquella región es bien conocido el enfoque que se le puede dar a casi cualquier cosa, entre las que se incluye al deporte. Ya que el anime y manga son un arma poderosa para popularizar los deportes, no es extraño que existan muchas series de este tipo, especialmente tras el éxito de Los Súper Campeones (Captain Tsubasa) a principios de la década de los 80. Te compartimos 10 series anime de fútbol que no te querrás perder.
Si quieres iniciarte en el anime de deportes, mira estas 12 series imperdibles.
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DAYS
No. de episodios: 24
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En 2013, Tuyoshi Yasuda, el creador de DAYS en su formato manga, fue premiado por la mejor obra para la demografía shonen en Kodansha. A pesar de contar con otras obras como Over Drive y Fire & Ice, DAYS le dio el reconocimiento mundial para luego ser adaptado al anime en 2016 con episodios y OVA’s. Ya que su publicación continúa hasta nuestros días, te interesará saber que DAYS es una serie donde retoma muchos de los elementos conocidos en el género de deportes, como la inmersión en el fútbol a modo de escape de una vida difícil, el cual es el caso de Tsukushi Tsukamoto. Como peculiaridad, Yasuda-san incluye a personajes de obras anteriores como personajes recurrentes en DAYS.
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GIANT KILLING
No. de episodios: 26
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Unas de las ligas de mayor renombre en todo el mundo son las que se llevan a cabo en Europa, por lo que es común que, en algún momento de su trama los mangas de deportes tengan algo que ver con la región. En el caso de Giant Killing, tenemos a un entrenador que abandonó una gran oportunidad de dirigir a los equipos de élite en Japón por una liga de menor calibre, pero en Europa. Cuando el East Tokyo United entra en una crisis deportiva, Tatsumi Takeshi aparecerá en el panorama e intentará inyectar todo su conocimiento extraído en el Viejo Continente a su nuevo proyecto. El manga tiene diseños originales de Tsujimoto, quien ha llevado su talento a campañas publicitarias hasta la Copa del Emperador en Japón. Por cierto, su versión animada llegó en 2010 gracias a Studio Deen, conocido por la primera adaptación de Fate/stay night, Rozen Maiden y Jigoku Shojo.
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GINGA E KICKOFF!!
No. de episodios: 39
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Conocido en occidente como Victory Kickoff!!, fue un fenómeno del anime de deportes entre 2012 y 2013, años en los que se transmitió originalmente en la televisión nipona. Gran parte de la crítica le considera un sucesor digno de Los Súper Campeones (Captain Tsubasa) al retomar la fórmula de chicos en busca de la gloria del fútbol, sin embargo, es importante mencionar que no está inspirada en ningún manga, además de que su diseñador de personajes, Hajime Watanabe, repite su rol en la versión 2018 de las aventuras de Oliver Atom y Benji Price.
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WHISTLE!
No. de episodios: 39
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En 2002, Marvelous Entertainment decidió darle movimiento a Whistle!, manga que se encontraba en su fase final de publicación y había ganado una gran cantidad de adeptos desde 1998. Pero esta obra de Daisuke Higuchi (que al contrario de lo que podrías pensar, es una artista femenina) se ha caracterizado por asombrar al público masculino y femenino por igual, ya que algunos elementos de diseño los convierten en bishonen (chicos hermosos) y que, acompañados de una enorme cantidad de mercancía y campañas publicitarias, fueron recibidos como aire fresco en la escena del anime de deportes. Debido a su cronología y que coincide con la Copa del Mundo Francia 1998, varios elementos como los partidos y uniformes son un homenaje a toda la época.
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INAZUMA ELEVEN
No. de episodios: 127
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Level-5 ha dominado la fórmula de videojuego, animanga y mercancía durante la última década con franquicias como Yo-Kai Watch, Professor Layton e Inazuma Eleven, siendo esta última la que más estruendo ha creado en el ámbito del animanga. En junio del 2008, la revista CoroCoro comenzó su publicación para que, ese mismo otoño, su versión animada diera rienda suelta a un suceso infantil. Aunque este tipo de series suele apostar por el público joven o maduro, el consumo entre los niños no deja de estar al día, pues han nacido varios videojuegos para consolas y móviles, juguetes, series, películas y más.
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HUNGRY HEART: WILD STRIKER
No. de episodios: 52
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No podíamos dejar fuera a esta serie, la hermanita menor de Captain Tsubasa (Los Súper Campeones) ya que son autoría del mismo autor, Yoichi Takahashi. Aquí conoceremos a los hermanos Seisuke y Kyosuke, el mayor y menor respectivamente, siendo el primero quien ha llegado al estrellato de la liga italiana de fútbol al ganarse un lugar en el A.C. Milan. Aunque esto debería ser un aliciente para Kyosuke, lo cierto es que solo lo ha hecho perder los ánimos de avanzar en este deporte, ya que ha vivido a la sombra de su exitoso hermano. Su vida será turbulenta hasta el momento en que una chica, apasionada también del balompié, le revele que su capacidad no está peleada con las habilidades de su hermano.
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AREA NO KISHI
No. de episodios: 37
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Si lo que estás buscando es drama en cantidades industriales (acompañado de mucho fútbol) Area no Kishi es la opción ideal. Tal y como vimos en Hungry Heart, aquí la historia comienza con la unión de dos hermanos por el deporte, pero con la llegada de una catástrofe personal, solo uno de ellos podrá continuar con el deseo de alcanzar la gloria mundialista. Su manga se publicó entre el 2006 y 2017, mientras su anime abarcó dos temporadas en el 2012. Como curiosidad, su autor ha contado con un sinnúmero de alias en varias obras, entre las que se incluye la trama de Fire Emblem Fates, GetBackers y Psycho Busters.
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OFFSIDE
No. de episodios: 39
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Otra gran mangaka haciendo anime shonen de deportes es Natsuko Heiuchi, quien en 1987 vio publicado su trabajo a través de Kodansha, compañía que le permitió forjar el mundo de Offside. A pesar de que Offside no cuenta con varias características que, a primera vista, lo distingan de otras franquicias de deportes, lo cierto es que su autora le dotó de un gran aspecto dramático en el que nuestro protagonista, Goro, comienza como un portero. Su anime data de principios de la década 2000.
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MOERO! TOP STRIKER
No. de episodios: 49
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Otra de las series que llegó a Latinoamérica cuando ya se había probado en gran parte del mundo, es Moero! Top Striker o, como se le conoció en nuestra región, “Gol”. Si bien la mayoría de las series japonesas de deportes ponen a Europa como un sueño que sus jugadores quieren alcanzar, aquí es la locación principal (Italia) y origen de prácticamente todos los personajes, gozando de gran aceptación en Francia (cuya versión fue la elegida para doblar en Latinoamérica). El pequeño Benjamín lidiará con lo que sea y quien sea, siempre y cuando pueda cumplir su sueño de ser el mejor en el fútbol; piensa en esta serie como una combinación entre Los Súper Campeones y Remi.
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DRAGON LEAGUE
No. de episodios: 39 episodios
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Volvemos hasta 1993, año en el que Nippon Animation produjo los 39 episodios que conforman esta serie, conocida en Latinoamérica como La Liga del Dragón. Quizás sea la elección más extraña en nuestra lista, ya que la serie combina elementos de fantasía épica en la que humanos y varias criaturas disputan partidos de fútbol en, sí, La liga del Dragón. En la serie, veremos cómo el pequeño Tokio intenta que su padre Amon vuelva a ser un humano, ya que, tras un partido perdido, él se convierte en dragón.
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Y POR SUPUESTO, LOS SÚPER CAMPEONES (CAPTAIN TSUBASA)
Conoce aquí todo lo que debes saber sobre el retorno de Captain Tsubasa.
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¿Cuál otra serie anime de fútbol recomiendas?
Mira aquí 12 series anime imperdibles del género de deportes.
One Piece entrará pronto a su esperada saga del “País de los Samurái” (Wano). Como si las ansias por su llegada no fueran lo suficientemente altas el autor del manga, Eiichiro Oda, recientemente compartió algunas declaraciones con las que ya generó aún más expectativa y emoción entre los fans.
Durante una entrevista con Viz Media, Oda-san compartió ligeros destellos de información sobre lo que podremos esperar de la saga, aunque claro sin dar spoilers de por medio. De entrada y de manera directa, el mangaka dijo que ésta será “muy emocionante” debido, entre otras cosas, a que “veremos a varios personajes importantes hacer sus jugadas“. Asimismo, el autor adelantó que todo sucederá al tiempo que vemos ocurrir un cambio en el poder que desbalanceará al nuevo mundo y que pronto observaremos reaparecer al bando de Zoro.
¿Qué es lo que nos espera en la saga del país de los samurái? ¿A qué tipo de desbalance en el nuevo mundo se refiere Oda? ¿De qué manera ocurrirá la reaparición de Zoro y su equipo en el manga? ¡Demonios, que ya empiece el nuevo arco, caray!
Fuente: Reddit
Dentro de los muchos nuevos personajes que llegaron al Torneo del Poder en Dragon Ball Super las chicas Saiyajin del Universo 6 se hicieron de muchos seguidores, al final del día la única representación femenina de esta especie había sido en la película de Bardock. Pensando en ustedes esta mañana les traemos un par de nuevas ilustraciones de Kale, Caulifla… y algo más.
En Japón se publicó recientemente un box set (el número diez) del anime Dragon Ball Super que incluye un libro de arte. En él hay algunos diseños originales de los personajes más importantes de la serie. La imagen que verán incluye a las guerreras del Universo 6 (y su respectiva fusión llamada Kefla) pero también la primera fase de Gokú en modo Ultra Instinct.
Por fortuna las chicas Saiyajin fueron revividas al final del anime lo cual nos da esperanza de que, en caso de tener una nueva saga, pudiéramos volverlas a ver más adelante.
Vía: Comicbook
Ya pudimos disfrutar de su final en el manga; ahora, llegó el momento de que lo hagamos a través del anime. Tal y como muchos ya esperaban hoy se confirmó que Fairy Tail contará con una última temporada a estrenarse en otoño de este mismo año.
El anuncio sobre esta anticipada temporada final la dio a conocer el propio Hiro Mashima, autor de Fairy Tail, por medio de su cuenta oficial en Twitter. Aunque no dio más detalles al respecto, es de suponer que la misma abarque el arco final del manga que comprende la guerra contra el imperio de Alvarez y hasta el desenlace de la historia.
The final season of FAIRY TAIL TV animation series will go on air from fall 2018!
— 真島ヒロ (@hiro_mashima) 5 de abril de 2018
A la par de este anuncio, Mashima aprovechó el momento para confirmar que su siguiente serie comenzará a publicarse dentro del número 30 de la revista Weekly Shonen de Kodansha a publicarse el 27 de junio en Japón.
Finally I start new series on Weekly Shonen Magazine No.30 (June 27 on sale) !!
— 真島ヒロ (@hiro_mashima) 5 de abril de 2018
Buenas y a la vez malas noticias, ya que con ello concluirán al fin las aventuras de Natsu, Happy, Lucy y los demás magos del gremio de Fairy Tail… ¿o no?
El mundo del cine de animación japonesa se viste de luto. Con gran dolor se ha anunciado esta tarde que Isao Takahata, director, productor y guionista y quien fuera cofundador del afamado Studio Ghibli, falleció hoy a los 82 años de edad.
Según se ha revelado, Takahata murió en un hospital de Tokio, aparentemente por el debilitamiento físico que sufría desde hace ya algunos meses.
Nacido un 29 de octubre de 1935 en la prefectura de Ujiyamada, Japón, Takahata fue un hombre que desde muy joven mostró interés por la animación. Aunque estudio literatura francesa, tras salir de la universidad logró entrar a trabajar a los estudios de Toei como asistente de director y todo gracias a un pensamiento en el que creía que “si algo estaba animado, entonces también podía ser interesante”.
Desde entonces, Isao comenzó a laborar una genial carrera en la que participó en importantes proyectos como las series de Heidi, Lupin III o GeGeGe no Kitaro, aunque su salto a la fama se dio cuando decidió unirse a su compañero y amigo, Hayao Miyazaki, para formar un nuevo estudio de nombre Studio Ghibli, en 1985. Ahí, Takaharata dirigió algunas memorables películas como La tumba de las luciérnagas, Recuerdos del ayer, Pompoko, El cuento de la princesa Kaguya, entre otras más.
El último proyecto conocido del afamado director fue la película The Red Turtle en la que fungió como productor artístico.
Descanse en paz, Isao Takahata.
Fuente: Yahoo
Muchos no se esperaban que Freezer fuera a apoyar plenamente al Universo 7 en el Torneo del Poder en Dragon Ball Super, pero al final del día resultó ser un gran aliado y terminó trabajando a la par de Gokú para derrotar a Jiren. Muchos se quedaron con la duda acerca de sus motivos verdaderos pero gracias al manga ya sabemos más.
En el capítulo 34 del manga de Dragon Ball Super se dieron algunos valiosos detalles acerca del plan de Freezer para ayudar al Universo 7 que no aparecieron en la versión anime. Lo que sucedió fue la batalla contra Frost en donde Freezer logró engañarlo sin mucha dificultad para después eliminarlo del torneo.
Luego de esto, el villano le dijo a Gohan lo siguiente tras ayudarlo: “Guárdate tu gratitud. No sirve de nada si no ganamos y sobrevivimos. Después yo me encargaré de los Saiyajin personalmente.”
Eso nos hace pensar que en lo que venga después de la serie lo más posible es que Freezer retome su misión para erradicar a los Saiyajin.
Mientras la temporada de invierno 2018 nos dio finales impresionantes como el de Sangatsu no Lion (March Comes In Like A Lion) y la pausa de Dragon Ball Super, también es cierto que no tuvimos representantes que retumbaran en nuestro corazón. A continuación, te compartimos nuestra Guía con las series anime que, nuestros ojos, serían las más importantes de la temporada primavera 2018. Como peculiaridad, recuerda que OVA’s, especiales y películas se tomarán en la siguiente parte.
La temporada de primavera 2018 está cargada de muchas series que prometen robarse horas de tu vida; por un lado, tenemos la continuación de Full Metal Panic! con Invisible Victory, el fenómeno My Hero Academia, la adaptación formal al anime de Persona 5, el retorno de Shoji Kawamori (creador de Macross y The Vision of Escaflowne) con su serie más reciente, la nueva versión de Cutie Honey de Go Nagai (quien cumple 50 años de carrera) Captain Tsubasa o Los Súper Campeones de la mano del estudio detrás de JoJo’s Bizarre Adventure y más.
Para este listado, recuerda que las series de larga duración como One Piece, Detective Conan, Boruto: Naruto Next Generations, el arco Clear Card de Card Captor Sakura y más, se dejan de lado por su esquema de transmisión.
No olvides visitar nuestra Guía de anime para la temporada Invierno 2018 Parte 1 y parte 2.
TOKYO GHOUL:RE
Fecha de estreno: 03 de abril
No. de episodios: 12
Género: Acción, misterio
La tan esperada continuación de Tokyo Ghoul por fin llega a la pantalla chica. La obra que ganó fama mundial debido a su lucha entre los humanos y los Ghouls, seres que necesitan la carne humana, recibe un nuevo episodio en el que ambas razas se tendrán que enfrentar cuando un grupo terrorista amenace con quebrantar el equilibrio entre ambas.
DEVILS LINE
Fecha de estreno: 07 de abril
No. de episodios: No disponible
Género: Ficción, misterio
Acompañando a la nueva temporada de Tokyo Ghoul, Devils Line se inspira en un universo donde los humanos viven acechados, solo que en esta ocasión se trata de vampirismo o “Devils” como se les denomina en el manga original de Ryo Hanada.
CUTIE HONEY UNIVERSE
Fecha de estreno: 08 de abril
No. de episodios: No disponible
Género: Acción, magical girls
Como parte de la celebración por los 50 años de la obra de Go Nagai, esta nueva versión de Cutie Honey, personaje nacido a través de la transformación del androide Honey Kisaragi y que investigará el asesinato de su creador. Los otros dos eslabones de la celebración de Go Nagai son Mazinger Z: Infinity y Devilman Crybaby.
STEINS;GATE 0
Fecha de estreno: 12 de abril
No. de episodios: 23 episodios
Género: Ficción, suspenso
La franquicia estrella de saltos temporales, tras adaptaciones en el cine y una temporada previa, nos muestra una línea completamente diferente en la que Makise Kurisu está fuera del panorama. De nuevo, el equipo de Rintaro Okabe tendrá que reunir las piezas del rompecabezas para impedir que una corporación maligna controle el mundo del futuro.
B: THE BEGINNING
Fecha de estreno: 02 de marzo
No. de episodios: 12
Género: Suspenso, drama
Aumentando el catálogo de series originales de Netflix, B: The Beginning llega gracias a Production I.G. para llevarnos a una escabrosa realidad en la que una serie de asesinatos brutales se están llevando a cabo, sin una posible conexión entre todos ellos. El investigador Keith regresará de una larga ausencia para unir fuerzas con el oficial Koku en busca de una resolución.
GURAZENI
Fecha de estreno: 06 de abril
No. de episodios: No disponible
Género: Deportes, comedia
Adaptación del manga hecho por Yuuji Moritaka y Keiji Adachi, Gurazeni es la historia de Natsunosuke Honda, un jugador profesional de béisbol que se encuentra entre la élite de su deporte en Japón. Sin embargo, esto lo la logrado a base de trabajo y una mecánica muy peculiar: enfrentarse a los mejores en el medio.
CAPTAIN TSUBASA
Fecha de estreno: 03 de abril
No. de episodios: No disponible
Género: Deportes
Conocido en Latinoamérica como Los Súper Campeones, acompaña a Tsubasa Oozora (Oliver Atom) mientras lleva su pasión por el fútbol a niveles inimaginables. Realizada por David Production (JoJo’s Bizarre Adventure) es un remake de la serie original de 1983 con algunas mejoras en el diseño de personajes y tecnología actual.
HINAMATSURI
Fecha de estreno: 06 de abril
No. de episodios: 12
Género: Ciencia ficción, acción
Imagina que un día, te cae del cielo una esfera que contiene a una chica hermosa, ¡pero letal! Nitta, miembro de la yakuza (mafia japonesa) intentará que su nueva compañera no utilice sus poderes para destruir a la humanidad.
MY HERO ACADEMIA: TEMPORADA 3
Fecha de estreno: 07 de abril
No. de episodios: 25
Género: Acción
Deku y toda su clase están de regreso en la anticipada tercera temporada de My Hero Academia (Boku no Hero Academia) en la cual deberán enfrentarse a enemigos más fuertes que nunca. Te contamos que su película My Hero Academia The Movie: The Two Heroes se estrenará el 03 de agosto y unirá la temporada dos con la tres en una historia original.
PERSONA 5: THE ANIMATION
Fecha de estreno: 08 de abril
No. de episodios: 24
Género: Acción
Uno de los JRPG más exitosos de los últimos años llega en forma de serie anime, la cual adaptará sus cerca de 100 horas de duración en 24 episodios. Los seguidores de Persona 5 (y los que quieran conocerlo) se encontrarán con los Phantom Thieves, un grupo de chicos que despiertan a bestias llamadas Persona e intentarán librar al mundo de los humanos más despreciables.
GOLDEN KAMUY
Fecha de estreno: 09 de abril
No. de episodios: 12
Género: Aventura
Basado en el manga de Satoru Noda, Golden Kamuy es una obra histórica que se sitúa justo al terminar la guerra rusojaponesa, con la aventura de Sugimoto, un veterano que buscará oro en la región de Hokkaido. A su vez, intentará unir fuerzas con una lugareña que intenta proteger a su tierra natal.
SWORD ART ONLINE ALTERNATIVE: GUN GALE ONLINE
Fecha de estreno: 08 de abril
No. de episodios: No disponible
Género: Acción
Mientras llega el próximo arco de SAO a la televisión, los fans podrán calmar su sed de Kirito y compañía con Karen, una chica que entra al mundo de Gun Gale Online y se quedará por las aventuras, además de hallar una forma de lidiar con sus inseguridades en la realidad.
LAYTON MYSTERY TANTEISHA: KATORI NO NAZOTOKI FILE
Fecha de estreno: 08 de abril
No. de episodios: No disponible
Género: Aventura, misterio
Level-5 (Ni no Kuni, Inazuma Eleven, Yokai Watch) nos trae la versión animada de la sucesora del Professor Layton, Katrielle, quien ya recibió su videojuego en 2017 para N3DS y móviles. La serie se enfocará en la joven detective mientras resuelve casos misteriosos a lo largo de Londres, acompañada de su perro Sherl y Ernest, su asistente.
HIGH SCHOOL DXD HERO
Fecha de estreno: 10 de abril
No. de episodios: 13
Género: Acción, comedia
Desde 2012, Issei Hyudo nos ha hecho reír con su objetivo número uno: tener el harén de sus sueños. Ahora en su cuarta temporada, ¿será que se encuentra a nada de hacerlo realidad? La serie tiene risas aseguradas y situaciones “picantes”.
GEGEGE NO KITARO
Fecha de estreno: 01 de abril
No. de episodios: No disponible
Género: Sobrenatural, comedia
Si existe un precursor para popularizar a los “yokai” o entes japoneses, ese es GeGeGe no Kitaro, cuya obra comenzó a publicarse en 1960 y es un clásico del anime sobrenatural, realizado por Shigeru Mizuki y quien, en los años 70, le regalaría al mundo las bases para Death Note. Este 2018 se marca el retorno de la serie, después de varios de ausencia, lo cual abre las puertas para que muchos se familiaricen con este subgénero. Por cierto, la serie ocupa el lugar que Dragon Ball Super dejó en la programación nipona.
WOTAKU NI KOI WA MUZUKASHII
Fecha de estreno: 13 de abril
No. de episodios: No disponible
Género: Romance, comedia
Hirotaka y Narumi solían ser compañeros en la escuela, pero como todo en la vida, su ciclo se terminó. Un día, ambos se dan cuenta que trabajan en la misma compañía y deberán lidiar con sus diferencias, mientras intentan no relevar el pasado de Hirotaka como un enorme otaku.
JUUSHINKI PANDORA
Fecha de estreno: 29 de marzo
No. de episodios: No disponible
Género: Ciencia ficción, acción
Es el año 2031 y, para combatir la falta de energías renovables, nace el Quantum Reactor, pero lo bueno dura poco cuando éste sufre un accidente. La Tierra se ve plagada de energías extrañas que dan origen a seres mutados, los cuales el doctor Leon Lau tendrá que combatir a través de la ciencia. Una de las razones por las que te debería emocionar es que la serie simboliza el regreso de Shoji Kawamori, autor de dos series imprescindibles del género de mechas: Macross y The Vision of Escaflowne.
FULL METAL PANIC! INVISIBLE VICTORY
Fecha de estreno: 13 de abril
No. de episodios: 12
Género: Acción, mechas
Después de muchos años de ausencia, la franquicia de novelas de Shoji Gatoh muestra su cuarta temporada en la que el equipo Mithril lucha en una realidad donde la Guerra Fría nunca terminó. Uno de los animes de mechas más populares de la década 2000.
LUPIN III: PART V
Fecha de estreno: 04 de abril
No. de episodios: 24
Género: Aventura, misterio
Después de viajar a Italia, Lupin III llega a Francia, donde revelará otros misterios de su abuelo, el legendario Arséne Lupin. Esta quinta parte principal de la franquicia es sumamente esperada por los japoneses, ya que se trata de una de las marcas más emblemáticas y apreciadas del entretenimiento, cuya historia se comenzó a escribir a finales de los años 60.
A.I.C.O. INCARNATION
Fecha de estreno: 09 de marzo
No. de episodios: 12
Género: Acción, ciencia ficción
Aunque muchos la toman como una ONA (Original Net Animation) el hecho de ser una producción original de Netflix no le resta importancia, ya que ha sido producida por nada menos que BONES. (Eureka Seven, Soul Eater). Aquí conoceremos a Aiko Tachibana, una chica que estará en busca de la verdad tras la “Irrupción”, un fenómeno que ha dejado al planeta convertido en un desastre.
PIANO NO MORI
Fecha de estreno: 09 de abril
No. de episodios: 12
Género: Drama, slice of life
Fukushima Gainax nos trae esta serie dotada de drama, belleza y algo de nostalgia, en una historia que presenta a dos chicos de diferentes estratos sociales, pero unidos por su amor a la música hecha a través del piano.
MEGALO BOX
Fecha de estreno: 06 de abril
No. de episodios: No disponible
Género: Deportes, drama
Otra de las series de deportes que podrían dar de qué hablar esta temporada es Megalo Box, la cual celebra 50 años de Ashita no Joe, manga precursor del boxeo en el entretenimiento japonés. En esta ocasión, conoceremos a Junk Dog, un boxeador de pelas clandestinas que encontrará una motivación para cambiar su estilo de vida.
MAHOU SHOUJO ORE
Fecha de estreno: 25 de marzo
No. de episodios: 12
Género: Comedia, fantasía
Existen series alocadas y ésta. Mahou Shoujo Ore nos lleva a conocer a Saki Uno, una idol japonesa que deberá hacer frente al amor, la yakuza y, por supuesto, que las cosas no salgan de la forma en que lo esperaba.
CALIGULA
Fecha de estreno: 08 de abril
No. de episodios: No disponible
Género: Ficción, acción, suspenso
Bienvenido al mundo de Mobius, uno en el que puedes alejarte de tus pesares de la vida diaria… al menos en un principio. Se empieza a reportar que varios usuarios de dicho mundo están siendo esclavizados, por lo que la verdad tendrá que descubrirse.
BUTLERS: CHITOSE MOMOTOSE MONOGATARI
Fecha de estreno: 12 de abril
No. de episodios: 12
Género: Ficción, comedia
Koma y Tsubasa son dos chicos que, a pesar de ser muy guapos, son dos polos opuestos en lo que respecta a su modo de vida. Sin embargo, existe algo que los une: viajar en el tiempo para enfrentarse a “Butlers”, su enemigo, mientras que su rutina tendrá toques de comedia que podrían engancharte a esta serie original (es decir, que no está basada en ningún anime o manga).
3D KANOJO: REAL GIRL
Fecha de estreno: 04 de abril
No. de episodios: No disponible
Género: Romance
Una serie de romance con una trama sencilla; Tsutsui es un chico que le cuesta relacionarse con prácticamente todo el mundo, hasta el día en que un castigo lo hará conocer a una chica popular y engreída, pero que le cambiará el corazón.
TADA-KUN WA KOI WO SHINAI
Fecha de estreno: 05 de abril
No. de episodios: No disponible
Género: Romance, slice of life
Teresa es una chica que llega de intercambio a Japón y, al intentar conocer la cultura local, hace migas con Mitsuyoshi Tada, un chico que le abrirá las puertas de la cafetería de su familia y de su corazón (¡Aaay!).
GINGA EIYUU DESENTSU: DIE NUE THESE – KAIKOU
Fecha de estreno: 03 de abril
No. de episodios: 12
Género: Ciencia ficción, drama
Una epopeya espacial para los seguidores de este subgénero de la ciencia ficción. En la serie habremos de conocer al Galactic Empire y la Free Planets Alliance, enemistadas por una larga serie de sucesos históricos y que podrían estallar en una guerra espacial.
¿Cuál de estas series anime se robará tu tiempo esta temporada?
Aún quedan muchas historias por contar de Naruto y sus compañeros; y no, con ello no nos referimos a Boruto y la nueva generación de ninjas, sino a la de los ahora padres. Es por ello que, para ahondar en la vida de los shinobi que protegen la aldea de Konoha, que la editorial Shueisha lanzará tres nuevas novelas spin-off enfocadas en tres geniales y queridos personajes.
La tres novelas se centrarán en Naruto, Sasuke y Shikamaru y todas forman parte de la línea Shinden (La nueva leyenda). La primera en publicarse será la del ahora hokage y saldrá a la venta en Japón el 02 de mayo, mientras que las otras le seguirán en los siguientes meses.
Todas las novelas buscarán mostrarnos un poco más sobre la vida de los tres ninja ahora que son padres y cuentan con nuevas responsabilidades, así como en la manera en la que se relacionan con sus hijos. La escritora Mirei Miyamoto es quien se hará cargo de redactarlas mientras que el legendario Masashi Kishimoto (autor original del manga de Naruto) será quien brinde los artes ilustrativos.
Sin duda, material que no dudamos le será de gran interés para los fans del terco y ninja rubio cabeza hueca.
OVA
SHINGEKI NO KYOJIN: LOST GIRLS – LOST IN THE CRUEL WORLD
Fecha de estreno: 09 de abril
Género: Acción, drama
Inspirada en la novela spin-off de Shingeki no Kyojin del mismo nombre, estas OVA’s se han lanzado con los tomos más recientes del manga (del 24 al 26) con su respectiva protagonista y perspectiva. La primera, llamada “Wall Sheena, Goodbye” se estrenó durante otoño del 2017 y nos contaba un capítulo de Annie; la siguiente y que se podrá ver a partir del 09 de abril es “Cruel World” con Mikasa, mientras que la última parte, “Lost Girls” estará disponible a partir del 09 de agosto.
PELÍCULAS
CODE GEASS: LELOUCH OF THE REBELLION – OUDOU
Fecha de estreno: 26 de mayo
Género: Ciencia ficción, drama
Code Geass: Lelouch of the Rebellion se prepara para sus nuevas adaptaciones, por lo que, desde otoño del año pasado, Sunrise comenzó una trilogía de películas que retoman los eventos de las primeras dos temporadas de la serie, que a su vez culminarán a finales de mayo con “Oudou”, después de “Koudou” en octubre y “Houdou” en febrero del 2018. Los seguidores de Lelouch tendrán más de esta serie en meses futuros, ya que dos de sus spin-offs llegarán en formato animado.
BATMAN NINJA
Fecha de estreno: 24 de abril
Género: Acción, fantasía
DC Comics sigue a la conquista de Japón y, después de su revelación en octubre del 2017, Batman Ninja llegará a salas de cine selectas en EEUU. este mes. Kamikaze Douga es el estudio principal encargado de la producción y que ha participado en cortos, comerciales, opening y endings de varios animes con gran éxito, mientras que el libreto llegó de la pluma de Kazuki Nakashima, con amplia experiencia en series como Kill la Kill y Gurrenn Lagann. Batman Ninja, la segunda colaboración oficial de DC Comics después de Batman: Gotham Knight, es una historia en la que el héroe de Ciudad Gótica (y sus enemigos) son transportados hasta la era feudal de Japón.
DIGIMON ADVENTURE TRI: 6 – BOKURA NO MIRAI
Fecha de estreno: 05 de mayo
Género: Aventura
Aunque el diseño de personajes sigue cuestionándose después de tantas películas, se espera que esta sexta parte, traducida como “Nuestro futuro” sea el principio del fin a estas adaptaciones que festejaron más de 20 años de Digimon. Las películas han sido lanzadas en formato episódico a través de Crunchyroll en nuestra región y, a juzgar por su póster, parece que Meiko estará en serios problemas.
GODZILLA: KESSEN KIDU ZOUSHOKU TOSHI
Fecha de estreno: 18 de mayo
Género: Ciencia ficción, acción
La primera parte de esta trilogía, llamada Godzilla: Kaijuu Wakusei, se estrenó el 17 de noviembre en Japón y llegó a nuestra región el pasado 17 de marzo como una producción original de Netflix. Esta serie de películas nos llevan a una realidad en la que los humanos caímos ante los kaijus, especialmente Godzilla, por lo que aceleramos la carrera espacial; sin embargo, no encontraron un planeta habitable y, tras disturbios en el espacio, deciden regresar a la Tierra para recuperar el planeta. La animación llega gracias a Polygon Pictures, conocidos por sus trabajos en Ajin, Knights of Sidonia y la película más reciente de BLAME.
Puedes leer nuestra reseña de la primera película por aquí.
ESPECIAL
TOMIE
Fecha de estreno: 27 de abril; 25 de mayo
Género: Horror, sobrenatural
La Junji Ito Collection tuvo su debut en la TV durante la temporada de Invierno 2018, animando varias de sus historias cortas y dándonos un vistazo a otras de sus obras más importantes; por supuesto, uno que está pendiente es Tomie. Para los que quieran ver el desenlace verdadero de la serie, Junji Ito Collection lanzará sus episodios 13 y 14 entre abril y mayo, respectivamente, como especiales de su último volumen en Blu-ray y DVD. Tomie es el nombre de una chica hermosa y con el poder de convertirse en el objeto de deseo de prácticamente cualquier hombre.
¿Cuál de todas estas OVA’s, películas y más planeas ver esta temporada?
Mira aquí nuestra Guía para sobrevivir la temporada Anime: Primavera 2018, parte 1.
Por fin, uno de los anime más populares de los últimos años está de vuelta con una nueva temporada. Obviamente nos referimos a My Hero Academia, serie que comenzó a emitirse nuevamente este fin de semana y que se vio acompañada de dos geniales secuencias nuevas de inicio y final que acá puedes ver. (ADVERTENCIA: LIGEROS SPOILERS AL INTERIOR DE LA NOTA).
La secuencia de inicio es amenizada por Odd Future, la nueva canción de la agrupación UVERworld. En ella se nos exponen varias geniales secuencias y animaciones que ilustran algunos de los momentos claves que veremos a lo largo de esta temporada y que van desde la invasión de la Liga de villanos al campamento de verano en el que están Deku y sus amigos, hasta el esperado enfrentamiento entre All Might contra su némesis, All for One.
Por su parte el ending es un tanto más tranquilo pero no por ello deja de ser vistoso ya que combina collages con algunos de las ilustraciones originales del manga hechas por su autor (Kohei Horikoshi) con escenas pacíficas que dejan ver el relajado ritmo de vida estudiantil de Midoriya y sus amigos. La canción que lo acompaña se llama Update y es interpretado por la cantante miwa.
Y bien, ¿les gustaron el nuevo opening y ending? ¿O de plano los emocionó más el tráiler de la película?
La aventura hasta ahora: Los invitados han llegado a la fiesta de té de Big Mom, en donde se celebrará la boda de Sanji y Pudding. Sin embargo, Capone Bege y los sombrero de paja están preparando todo para impedirlo. Los huéspedes han aparecido y la emperatriz pirata les da la bienvenida, sin saber el verdadero plan que tiene para el cocinero de la tripulación de Luffy y los Germa 66.
Adentro del palacio, los novios preparan lo que será la ceremonia que los unirá. Sin embargo, Sanji se sigue preguntando si de verdad Pudding será tan mala pues ella se comporta de una manera muy tierna con él. El cocinero de los sombrero de paja dice encontrarse muy nervioso por la boda a lo que la hija de Big Mom le contesta de una forma muy tierna que ella también se siente igual.
Mientras tanto, en las puertas de la entrada de la fiesta de té, Bege se encuentra revisando los detalles para realizar el asesinato de Big Mom. Luffy muy emocionado, se asoma por una de las entradas del mafioso, haciendo que este se enfade con el pirata por ser tan descuidado. Mientras tanto Vito inspecciona a los asistentes, aunque se empeiza a sentirse un poco preocupado porque los hijos de Big Mom se vayan a convertir pronto en sus enemigos.
Mientras tanto, en la fiesta de té todos los invitados están emocionados por la unión de Pudding y Sanji, cuando unos cuantos soldados llegan cargando el retrato de Mother Carmel y poniéndola frente a Big Mom. La emperatriz se pone realmente contenta por ello y todos los asistentes se dan cuenta de eso. Sin embargo, uno de los invitados se atreve a preguntar sobre la relación entre ella y la mujer del retrato.
Esto enfurece a la emperatriz causando Haki del emperador sobre esta persona haciendo que se desmaye y diciendo que no se meta en sus recuerdos. Mientras tanto en la cocina del castillo, todos se encuentran celebrando, en lo que los hombres de Bege ya han terminado los preparativos para el plan. Es entonces que los hombres de Capone comienzan a colocar Den-Den Mushis con cuernos, los cuales evitarían la comunicación en el lugar.
Mientras eso pasa, otros hombres de Bege se dirigen a una de las bóvedas de Big Mom, pero son interceptados por uno de los cocineros del castillo quién se encuentra ebrio.
Al levantar sospechas, son ayudados por Vito y Gotti para “silenciar” al elemento del castillo. Mientras tanto, la emperatriz pirata se pone muy contenta pues está recibiendo cofres de tesoros de los invitados más importantes. Uno de los asistentes le cuestiona a la pirata sobre el tesoro de Neptuno y si se los dejaría ver, a lo que contesta que lo abrirá en el gran festín durante la boda de Pudding.
Mientras tanto en la puerta exterior, Bege le pide a Caesar que salga con el espejo, el cual les permitirá salir del lugar en cuanto todo el plan sea ejecutado. La puerta, quién también tenía un alma, es cortada por Gotti por haber escuchado demasiado. Después, Capone pregunta sobre los sombrero de paja y si estarán listos ya; al revisar, se encuentra con que todos están dormidos excepto Jimbei, quién le comenta que desde que llegaron a la isla no han dormido mucho y que los despertará 10 minutos antes de comenzar el plan.
Beage le dice a Caesar que vuelva adentro de él y que se prepare, pues va a entrar al salón y una vez ahí, comenzará la operación.
En la fiesta, todos se divierten y Bege revisa cada lugar viendo los potenciales peligros, cuando de pronto es detenido por el hijo mayor de Big Mom quien le dice que debe de estar atento a este gran día y que no debe de bajar la guardia por ningún motivo. Mientras tanto, el jefe del Germa está platicando con la emperatriz sin saber lo que le espera. Dentro de Capone, los sombrero de paja se preparan para llevar a cabo el plan; sin embargo, Luffy aún no despierta de su sueño mientras Sanji y Pudding van llegando a la fiesta de té, para dar inicio a la boda.
El plan para detener la boda sangrienta está a punto de comenzar.
La popularidad de Gokú, el protagonista de Dragon Ball, no se puede poner en duda y menos luego del éxito que tuvo el anime Dragon Ball Super. Es por eso que no nos toma por sorpresa cuando artistas de otras regiones deciden ilustrar al Saiyajin con su estilo. En esta ocasión podrán ver una ilustración realizada por Jim Lee, el gran dibujante de cómics.
El ilustrador compartió su dibujo desde su cuenta de Twitter aclarando que es “su primer (y último) trabajo con Gokú.” ¿Qué les parece el estilo occidental para presentar al personaje?
Here’s what I streames this morning: my first (and only) Goku 
pic.twitter.com/Pj2wY9S2pN
— Jim Lee (@JimLee) April 9, 2018
Quienes no estén familiarizados con el trabajo de Lee deben saber que inició en Marvel Cómics a finales de los 80 con obras como Uncanny X-Men. Tras llegar a DC Cómics se le ha conocido por colaborar en Dark Days y Suicide Squad.
¿Tienen alguna versión occidentalizada de Gokú que recuerden en particular?
Tal y como se nos había prometido hoy fue liberado un nuevo avance la próxima cinta de Pokémon y, con ello, por fin conocimos la identidad del misterioso monstruo de bolsillo que la protagonizará y que veremos debutar en ella. Seguramente algunos ya saben de quién se trata.
La trama de Pokémon: Everyone’s Story se desarrollará en una ciudad de nombre Fura y en su icónico festival del viento, mismo del que se dice concluye con la aparición del legendario Lugia que les brinda una brisa sagrada. En vísperas de esta celebración acompañaremos Ash y Pikachu, así como a cinco nuevos personajes (Lisa, Largo, Trito, Kagachi y Hisui) que sufren con algún problema y de los que iremos descubriendo poco a poco sus motivaciones.
Más allá de dejarnos conocer un poco más de cada uno de los personajes, el adelanto también destaca por permitirnos echar un breve vistazo a Zeraora, el nuevo pokémon legendario que aparecerá en la cinta y que tendrá un rol clave dentro de su premisa.
Pokémon: Everyone’s Story se estrenará en cines japoneses el 13 de julio.
La animación puede abarcar decenas de miles de temas y, en el caso de Japón, no es la excepción. Como sabrás, en aquella región es bien conocido el enfoque que se le puede dar a casi cualquier cosa, entre las que se incluye al deporte. Ya que el anime y manga son un arma poderosa para popularizar los deportes, no es extraño que existan muchas series de este tipo, especialmente tras el éxito de Los Súper Campeones (Captain Tsubasa) a principios de la década de los 80. Te compartimos 10 series anime de fútbol que no te querrás perder.
Si quieres iniciarte en el anime de deportes, mira estas 12 series imperdibles.
DAYS
No. de episodios: 24
En 2013, Tuyoshi Yasuda, el creador de DAYS en su formato manga, fue premiado por la mejor obra para la demografía shonen en Kodansha. A pesar de contar con otras obras como Over Drive y Fire & Ice, DAYS le dio el reconocimiento mundial para luego ser adaptado al anime en 2016 con episodios y OVA’s. Ya que su publicación continúa hasta nuestros días, te interesará saber que DAYS es una serie donde retoma muchos de los elementos conocidos en el género de deportes, como la inmersión en el fútbol a modo de escape de una vida difícil, el cual es el caso de Tsukushi Tsukamoto. Como peculiaridad, Yasuda-san incluye a personajes de obras anteriores como personajes recurrentes en DAYS.
Unas de las ligas de mayor renombre en todo el mundo son las que se llevan a cabo en Europa, por lo que es común que, en algún momento de su trama los mangas de deportes tengan algo que ver con la región. En el caso de Giant Killing, tenemos a un entrenador que abandonó una gran oportunidad de dirigir a los equipos de élite en Japón por una liga de menor calibre, pero en Europa. Cuando el East Tokyo United entra en una crisis deportiva, Tatsumi Takeshi aparecerá en el panorama e intentará inyectar todo su conocimiento extraído en el Viejo Continente a su nuevo proyecto. El manga tiene diseños originales de Tsujimoto, quien ha llevado su talento a campañas publicitarias hasta la Copa del Emperador en Japón. Por cierto, su versión animada llegó en 2010 gracias a Studio Deen, conocido por la primera adaptación de Fate/stay night, Rozen Maiden y Jigoku Shojo.
GINGA E KICKOFF!!
No. de episodios: 39
Conocido en occidente como Victory Kickoff!!, fue un fenómeno del anime de deportes entre 2012 y 2013, años en los que se transmitió originalmente en la televisión nipona. Gran parte de la crítica le considera un sucesor digno de Los Súper Campeones (Captain Tsubasa) al retomar la fórmula de chicos en busca de la gloria del fútbol, sin embargo, es importante mencionar que no está inspirada en ningún manga, además de que su diseñador de personajes, Hajime Watanabe, repite su rol en la versión 2018 de las aventuras de Oliver Atom y Benji Price.
En 2002, Marvelous Entertainment decidió darle movimiento a Whistle!, manga que se encontraba en su fase final de publicación y había ganado una gran cantidad de adeptos desde 1998. Pero esta obra de Daisuke Higuchi (que al contrario de lo que podrías pensar, es una artista femenina) se ha caracterizado por asombrar al público masculino y femenino por igual, ya que algunos elementos de diseño los convierten en bishonen (chicos hermosos) y que, acompañados de una enorme cantidad de mercancía y campañas publicitarias, fueron recibidos como aire fresco en la escena del anime de deportes. Debido a su cronología y que coincide con la Copa del Mundo Francia 1998, varios elementos como los partidos y uniformes son un homenaje a toda la época.
Level-5 ha dominado la fórmula de videojuego, animanga y mercancía durante la última década con franquicias como Yo-Kai Watch, Professor Layton e Inazuma Eleven, siendo esta última la que más estruendo ha creado en el ámbito del animanga. En junio del 2008, la revista CoroCoro comenzó su publicación para que, ese mismo otoño, su versión animada diera rienda suelta a un suceso infantil. Aunque este tipo de series suele apostar por el público joven o maduro, el consumo entre los niños no deja de estar al día, pues han nacido varios videojuegos para consolas y móviles, juguetes, series, películas y más.
No podíamos dejar fuera a esta serie, la hermanita menor de Captain Tsubasa (Los Súper Campeones) ya que son autoría del mismo autor, Yoichi Takahashi. Aquí conoceremos a los hermanos Seisuke y Kyosuke, el mayor y menor respectivamente, siendo el primero quien ha llegado al estrellato de la liga italiana de fútbol al ganarse un lugar en el A.C. Milan. Aunque esto debería ser un aliciente para Kyosuke, lo cierto es que solo lo ha hecho perder los ánimos de avanzar en este deporte, ya que ha vivido a la sombra de su exitoso hermano. Su vida será turbulenta hasta el momento en que una chica, apasionada también del balompié, le revele que su capacidad no está peleada con las habilidades de su hermano.
Si lo que estás buscando es drama en cantidades industriales (acompañado de mucho fútbol) Area no Kishi es la opción ideal. Tal y como vimos en Hungry Heart, aquí la historia comienza con la unión de dos hermanos por el deporte, pero con la llegada de una catástrofe personal, solo uno de ellos podrá continuar con el deseo de alcanzar la gloria mundialista. Su manga se publicó entre el 2006 y 2017, mientras su anime abarcó dos temporadas en el 2012. Como curiosidad, su autor ha contado con un sinnúmero de alias en varias obras, entre las que se incluye la trama de Fire Emblem Fates, GetBackers y Psycho Busters.
Otra gran mangaka haciendo anime shonen de deportes es Natsuko Heiuchi, quien en 1987 vio publicado su trabajo a través de Kodansha, compañía que le permitió forjar el mundo de Offside. A pesar de que Offside no cuenta con varias características que, a primera vista, lo distingan de otras franquicias de deportes, lo cierto es que su autora le dotó de un gran aspecto dramático en el que nuestro protagonista, Goro, comienza como un portero. Su anime data de principios de la década 2000.
Otra de las series que llegó a Latinoamérica cuando ya se había probado en gran parte del mundo, es Moero! Top Striker o, como se le conoció en nuestra región, “Gol”. Si bien la mayoría de las series japonesas de deportes ponen a Europa como un sueño que sus jugadores quieren alcanzar, aquí es la locación principal (Italia) y origen de prácticamente todos los personajes, gozando de gran aceptación en Francia (cuya versión fue la elegida para doblar en Latinoamérica). El pequeño Benjamín lidiará con lo que sea y quien sea, siempre y cuando pueda cumplir su sueño de ser el mejor en el fútbol; piensa en esta serie como una combinación entre Los Súper Campeones y Remi.
Volvemos hasta 1993, año en el que Nippon Animation produjo los 39 episodios que conforman esta serie, conocida en Latinoamérica como La Liga del Dragón. Quizás sea la elección más extraña en nuestra lista, ya que la serie combina elementos de fantasía épica en la que humanos y varias criaturas disputan partidos de fútbol en, sí, La liga del Dragón. En la serie, veremos cómo el pequeño Tokio intenta que su padre Amon vuelva a ser un humano, ya que, tras un partido perdido, él se convierte en dragón.
¿Cuál otra serie anime de fútbol recomiendas?
Mira aquí 12 series anime imperdibles del género de deportes.
La serie anime Dragon Ball Super terminó hace unas semanas dejando un hueco emocional muy fuerte en millones de fans. Por fortuna, la franquicia está lejos de concluir, por lo pronto tendremos una nueva película y lo demás sólo el tiempo lo dirá. Quien está sumamente emocionada con el proyecto es la voz de Gokú, la legendaria Masako Nozawa, quien en una entrevista reciente comentó sus expectativas.
La popularidad que goza Dragon Ball está mejor que nunca y todos los que han trabajado en la serie siguen emocionados por los resultados. Masako Nozawa habló con Natalie y aprovechó el espacio para dar su opinión al respecto del futuro de la serie:
“Incluso ahora estoy llena de emoción Por ahora el anime de TV está tomándose un breve descanso, y también hay una película que llegará este diciembre. Mi esperanza es que la serie de TV regrese mientras estos recuerdos siguen vibrando.”
La actriz comentó que mientras Akira Toriyama se sienta a gusto con la serie ella no ve mal que el anime nunca termine y agregó “el mundo de Dragon Ball nunca terminará.”
Ojalá sus esperanzas se cumplan.
Anime hay muchos, pero son contados los que logran pasar a la posteridad y perdurar en la memoria de los espectadores. De hecho, algunas de las animaciones más memorables son aquellas que han contado un desenlace que rompió con los parámetros de la serie y que ofrecía algo totalmente inesperado, sorprendente, con la magnitud para dejar huella en sus espectadores. ¿Cómo cuáles? Bueno, eso es algo que los propios japoneses han decidido a través de una votación online.
A través del sitio Goo Ranking, los japoneses eligieron a aquellas 10 animaciones que contaron con un final impactante. Cabe mencionar que cuando decimos “impactante” lo hacemos en el sentido de que expusieron algo sorpresivo que no necesariamente termino siendo épico o complaciente. Por ello, seguramente en el listado verás algunos anime con finales extraños, tristes, perturbadores o, incluso, decepcionantes.
Sin más, acá te dejamos el rank de los 10 anime con los finales más impactantes según los nipones:
01. Neon Genesis Evangelion
02. School Days
03. Mobile Suit Gundam: Iron-Blooded Orphans
04. Tokyo Ghoul
05. Densetsu Kyojin Ideon
06. Ore no Imouto
07. Mekaku City Actors
08. Charlotte
09. Mahou no Princess Minky Momo (Primera película)
10. Kumamiko
Y bien, ¿están de acuerdo con el top?
Ante la inmensa popularidad de la que se hizo Dragon Ball en los últimos años, tan sólo era cuestión de tiempo para que la industria del cine para adultos la volteara a ver y tomar como “referencia”. Justo eso acaba de ocurrir con la productora Wood Rocket que se animó a aprovechar el auge de la nueva serie de Gokú y sus amigos para producir una parodia porno de ella. ¿Su nombre? Dragon Boob Z.
La “película” cuenta con la participación de actrices porno como Brenna Sparks, Missy Martinez, Daisy Ducati o Casey Kisses, quienes han sido arregladas y maquilladas para asemejarse a alguno de los personajes de la obra de Akira Toriyama (Gokú, Majin Buu, Bulma y Piccoro). Como se esperaría de una producción de este tipo, la cinta cambia varios de los nombre y términos retomados de Dragon Ball para que así se escuchen más “traviesos” y “sucios”; aunque claro, al final esto termina por darle un tono más absurdo a todo.
¿Qué? ¿Tienes curiosidad por saber cómo luce? Bueno, por suerte la productora liberó un tráiler (sin ningún tipo de desnudo o escena sexual de por medio) que nos deja ver un pequeño adelanto de la cinta. Eso sí, no está demás decir que éste tiene algunas escenas que podrían considerarse incomodas para verse en público.
Para los que tengan duda, Wood Rocket es la misma compañía que ha lanzado otras parodias porno basadas en Las tortugas ninja (Ten Inch Mutant Ninja Turtles), Pokémon (Strokémon), Hora de aventura (Assventure Time), Bob esponja (SpongeKnob SquareNuts) y más. Vaya, tienen experiencia en eso de adaptar sexual y excéntricamente diversas producciones “infantiles”.
El anime de Persona 5 ya ha comenzado su transmisión en Japón y mucha gente está comenzando a verlo para conocer o revivir las aventuras de los Phantom Thieves. El director del anime ha salido a declarar que nos tiene una gran sorpresa.
¿Cómo pasó esto? Durante una entrevista a la revista Famitsu, Masashi Ishihama, el director del anime de Persona 5, comentó que podremos esperar una gran sorpresa que nos dejará sin habla:
Famitsu: ¿Tendremos sorpresas que solamente veremos en el anime?
Ishihama: Creo que hay una pequeña sorpresa que nos espera. Y podría dejarte sin habla cuando la veas.
¿A qué se referirá el director? ¿Será que la historia va a cambiar? No lo sabemos y lo único que nos queda es seguir viendo el anime para descubrir la sorpresa y ver si realmente nos dejaría sin habla o no.
Anteriormente ya les habíamos platicado un poco sobre la animación de Persona 5.
Mira aquí nuestra Guía de anime para la temporada primavera 2018.
Aunque el anime Dragon Ball Super ha terminado pareciera que la información relacionada con esta franquicia está lejos de desaparecer. Desde entrevistas hasta publicaciones impresas, las noticias relacionadas con Gokú y los suyos continúan. Toca ahora mostrarles el más reciente póster de la película que veremos a finales de año.
Hace no mucho vimos por primera vez el primer póster de la siguiente cinta de Dragon Ball, allí se ve Gokú con un estilo de arte distinto al que nos acostumbramos en los últimos tiempos. Ya que la revista Saikyo Jump está disponible en Japón, ahora tenemos una revisión de este póster. Si bien la imagen del protagonista es la misma, la imagen ahora incluye el diseño de unas esferas del dragón:
DBSuper Movie Poster
From :- Saikyo Jump pic.twitter.com/eJcRSCnqME
— GovetaXV (@GovetaXV) April 10, 2018
El póster también nos recuerda la fecha de estreno de la cinta, el 14 de diciembre de 2018. ¿Cuándo creen que veamos más contenido relacionado con esta producción de Toei Animation?
Ha pasado un año desde que el anime de Boruto está con nosotros y la manera de celebrarlo será un poco peculiar, ya que está entrando al arco del examen Chunin y mientras el equipo siete sigue preparándose para entrar, Naruto está interesado en ver qué es lo que sucede
Lo que sucede es que apareció un clip para la serie en donde podemos ver a los nuevos ninjas de la hoja diciendo su objetivo a sus padres. En primer lugar, está Boruto diciendo que él se transformará en Chunin incluso antes que su padre, a lo que Naruto muy enojado contesta que aun así él es Hokage. A pesar de ser un chiste muy corto, a algunos fans les ha parecido gracioso el hecho de que Boruto se burle de esa manera de su padre. Lo pueden ver aquí:
https://vt.media.tumblr.com/tumblr_p6ysi6Evub1sojw2p_480.mp4
¿Será que veremos más burlas de Boruto hacía su padre? Hace poco se confirmó que Naruto seguía siendo un Genin, a pesar de que había salvado al mundo.
Mientras tantos les compartimos que vienen unos nuevos spin offs de Naruto.
El anime y manga de Los Súper Campeones retoma elementos gloriosos del fútbol como “la chilena”, también conocida como “chalaca” y que pudimos ver en los años 90 en Latinoamérica cuando Captain Tsubasa llegó a la región. Oliver Atom (Tsubasa Oozora) la repitió en el segundo episodio de la versión 2018.
A continuación, se presentan “spoilers” del anime.
El episodio anterior (el no. 1) nos dejó en el momento en que Oliver se presenta ante Benji Price (Genzo Wakabayashi) cuyo objetivo es simple: si Oliver consigue meter un gol a Benji, entonces otros equipos podrán utilizar la cancha para sus varias actividades. Mientras, un personaje se encuentra a la expectativa de lo que el niño haga en ese momento; se trata de Roberto Sedinho (Roberto Hongo) y quien le habrá de enseñar una técnica casi al final del episodio.
Mientras, vimos cómo Oliver y Benji comenzaron una lucha en el campo de batalla por excelencia, la cancha de fútbol, la cual habría de medir las capacidades de ambos. Si bien todo parece indicar que Oliver todavía no tiene la experiencia necesaria para medirse ante él, Roberto continúa la jugada de Oliver y, así, logra que Benji no pueda impedir el gol, al mismo tiempo que lo hiere.
Sin embargo, un momento genial se acercó cuando Roberto le muestra “la chilena” a Oliver y éste, entusiasmado por verlo, se pone a practicar hasta que la logra. A partir de ese momento, ambos forjan un lazo: Roberto se encargará de entrenar a Oliver.
Los Súper Campeones (Captain Tsubasa) se emite los días martes en la madrugada de Japón, a las 11:45 am del lunes en México.
Te dejamos aquí todo lo que debes de saber del regreso de Los Súper Campeones.